Selfportraits
Get to know me Page | Catalog | Contact  | Custom Page | Demonstration  | Demonstration 2 | Pricelist | Guest Book | Welcome Page | Paintings | More figures | Selfportraits | Landscapes | Shop | Newest paintings | photoalbum.html | News | Kerst en Nieuwjaarswensen 2010 | Realblog
Here's a part of my collection of self portraits.

All the information on this website is protected by intellectual property rights and is intended for the sole use of the author. Any use of the information contained herein (including but not limited to total or partial reproduction or distribution in any form) by other persons than the author is prohibited.
De informatie op deze website is beschermd door intellectuele eigendomsrechten. Elk gebruik van de informatie vervat in deze teksten en afbeeldingen (waaronder de volledige of gedeeltelijke reproductie
of verspreiding onder elke vorm) door andere personen dan de auteur is verboden.

Om licht en kleur te bestuderen heb ik veel zelfportretten gemaakt. Elke keer ik een zelfportret maak verzinnebeeldt het een van mijn diepste gevoelens, meestal gevoelens van pijn en frustratie, die ik niet gemakkelijk uitspreek, maar die door het schilderij geen woorden behoeven, waardoor het schilderij intenser en vibrerender wordt. Het kan een onverwerkte ervaring zijn van verlies, onrecht of kwaadheid, of machteloosheid of  de impact van belangerijke gebeurtenissen, zoals een begrafenis of gevangenschap op je leven of zelfs zaken over de toekomst.

Al deze zelfportretten hebben me enorm geholpen om veel belangrijke aspecten van schilderen te ontdekken. Ze inspireren me ook literair, door mijn schilderijen word ik geinspireerd om gedichten te schrijven. Elke keer ik een nieuw zelfportret maak ontdek ik weer iets nieuw, het is evident dat we elke dag veranderen, en zeker door de tijd ouder worden, maar het is altijd een momentopname dat je schildert,  met een gevoel, een geluid, een reuk, een klare of bewolkte hemel dat nooit meer hetzelfde zal zijn.

Ouder wordend met meer rimpels en vermoeidere blikken kan een portret heel interessant worden door de huid die complexer wordt door al die rimpels en verzakkingen en vetophopingenen en kraaiepootjes...en daardoor ook moeilijker te schilderen. Voor je start met een model is het een heel goede manier om te studeren en gemakkelijker omdat je telkens opnieuw kan beginnen op elk moment. Geef de moed niet op, oefening baart kunst, en alle begin is moeilijk en frustrerend!


To study light and color I made a lot of selfportraits. Each time I make a selfportrait, it represents a reflection on one of my deepest feelings, mostly feelings of pain and frustration. Feelings (I don't easely speak about), make the painting more intens and vibrating. It can be an experience of loss, injustice, or anger, or powerlessness or the impact of important events like a funeral or of the past like inprisonment or even issues about the future.  

All these selfportraits helped me a lot to discover many important aspects of painting. They also inspire me literaly. I wrote a lot of poems because of my paintings. Each time when I make a portrait of myself I discover something new, it's evident that we change day by day and  surely by time. But it's always a moment in life you capture, with a feeling, a smel, a sound, a clouded sky or a light which will never be the seem again.

Getting older with more wrinkels and more tired looks a portrait can become very interesting and also more difficult because of the skin and wrinkles and spots in the face. Before you start working with a model it is a very good way of studying and more easy, because you can always start over again. Don't give up, exercise leads to art and succes, and to get started is always  difficult and frustrating

Woman, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.

In onze huidige maatschappij zijn de verschillen tussen man en vrouw en de verwachtingen in het rollenpatroon naar elkaar toe schijnbaar veranderd en geemancipeerd in vergelijking met een eeuw geleden. Toch is de gemiddelde vrouw lichamelijk niet uitgerust om in kracht de gelijke van de man te zijn. Hoewel ik blij ben dat de vrouwenbeweging na zoveel strijd zoveel bereikt heeft, en de vrouw bijna gelijk is aan de man, zijn er nog nooit zoveel scheidingen en is er nog nooit zoveel eenzaamheid geweest als in onze tijd van zogenaamde juridische gelijkheid. Waardoor het verzorgende aspect van de vrouw t.o.v. haar man en het beschermende aspect van de man t.o.v. de vrouw in onze tijd niet meer als essentiele waarden gezien worden. Nu lijkt het materialisme wel hoogtij te vieren. Met beide partners die uitgaan werken en beiden een inkomen hebben, beiden een wagen, lijkt het van belang om zoveel mogelijk materie te hebben. Het lijkt wel alsof we elkaar niet meer echt nodig hebben en we man en vrouw tegelijk moeten zijn.  Als vrouw voel ik daarom des te meer de veeleisende druk van de maatschappij op mij. Vandaar dit zelfportret van mezelf als vrouw in mannenuitfit.

Sadness, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
The most difficult state of mind to deal with.
Death, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1997.
Ongoing love in detachement an a new beginning in growth to independence
threath, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
Funeral, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
No passe sin autorisacion, oil on canvas, 120 cm x 180 cm, made in 1998.
Peace, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
reflection, oil on canvas, 30 cm x 40 cm, made in 2003.

reflection, oil on canvas, 30 cm x 40 cm, made in 2003, copyrighted document, Lieve Saillart.

I

Want

Need

love

timeless

allways

reflection,

of passed actions

heading to

become

a

spiritual guide

or

a

haunting

haunted

goast

in the future

but I stil Want Need love timeless allways

need you

to understand

me

Embarassed



One sentence I never forgot out of an economy lecture, profit= the less input of energy with the greatest output, actually in our modern times with our scientific possibilities and technology, this leads to exploitation and in a higher perspective to destruction of all sorts of natural balance. People are wanting and striving for the best quality, needing, greeding, to satisfy their lusts instantly or as soon as possible, by taking as much and as quickly as the occasion fits the seduction and a possibility to choose is there. With the less input aiming the greatest material profit in no time. In their selfish narsisisme they rush to be admired and loved and desire to control or rule others and buy them as their servants, and therefore destroy their possible enemies, they also want to own and get the quality of real love and be loved,desiring this, they often make the huge mistake, thinking (hallucinating) love and beauty can be quickkly bought or replaced by expencive gifts,and urned by taking(buying) instead of giving things and by outlining them as their things, tokens,they use money and weapons and power and lies to get the gold and flowers, by not thinking and looking deeper and further than their own selfish needs which are continuously growing in bigger needs, forgettingthe way back leading to the source of all things, how difficult the journey was, and the way was traveled and what was gained or lost disappears behind a mask of fake glitter and misguiding disguises.
Wisdom or money? How can it be recognised? By force? The different ways from the origin and source and nature of all products to the temporary final product and result of its creations, the gold
was often dug with power abuse and the flowers were cultivated by poisening the air the laboring people had to breath while cultivating desease and hatered against their exploiters or and governers.But the flower and gold and luxury was gained by wars and battles for the purpose of profit, and all the energy behind the actions has resulted in material forms and disforms. But the work behind the possibility of owning material things has been quickly forgotten, for a short moment of often spoiled and unappreciated luxury and vanity instead of real peace and harmony, because the love was not to be found inside the product. The illusion of beauty and satisfaction couldn't be bought, because real natural beauty and purity cannot be bought, they can only be gained by hard and honest work and this wisdom and inner beauty is to be discovered step by step, lesson by lesson, pain by pain and beauty can only be created and constructed in the self who by wisdom innately is not selfish but truthfull and sharing what is really possessed, spiritual love and energy, a desire  to be a good person with an ability to give love and give attention to with consideration of the whole unconditionally
maybe someday we will be able to love in peace and harmony

2010-09-08

01:13:08

 

inprisonment, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
We all have a little prison in our mind, where we hide and store things we are not proud of. Never the less cleaning up our inner cellar and giving it fresh air and getting rid of a lot of things we don't need anymore makes us less attached and more  free in spirit.
Candlelight, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
Mask, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
superstition and wickedness, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.
Cartoon, oil on canvas, 40 cm x 50 cm, made in 1996.

"Zelfportret", olie op doek, 90 cm x 120 cm, made in 1997, Lieve Saillart. Sold at Art Event Antwerpen 2005.

Gedicht  bij "zelfportret"


Ik kijk

in de spiegel

naar een beeld

dat mijn geest

tracht vast te houden

in een licht

dat met elke wolk 

verandert

vluchtig als

tijd

Ongrijpbaar

een momentopname

een gevoel

een lichtinval

nooit herhaalbaar

op dat moment

dat ik het wilde grijpen

begrijpen

ongrijpbaar

metafysisch


Lieve Saillart

Next!



The images and texts on all the pages of this website are protected by intellectual property rights and are intended for the sole use of the author. Any use of the information contained herein (including but not limited to total or partial reproduction or distribution in any form) by other persons than the author is prohibited. No portion of this web site may be copied or reproduced without the expressed, written permission of  Lieve Saillart.